Julio Jaramillo
(Guayaquil, 1935 - 1978) Cantante ecuatoriano. Conocido con los apodos de El Ruiseñor de América yMíster Juramento, Julio Jaramillo es considerado el mejor cantante ecuatoriano de todos los tiempos. Sus canciones, que hablan de amores y desencuentros, calaron profundamente en el público que se reflejaba en ellas. Muchos consideran a este cantante como uno de los símbolos de la identidad nacional. Sus melodías, entre las que cabe mencionar De cigarro en cigarro, Alma mía,Interrogación, Odio en la sangre, Te odio y te quiero,Carnaval de la vida o Cuando llora mi guitarra, todavía se escuchan en las radios de Latinoamérica.
Julio Jaramillo
Habiendo perdido a su padre cuando apenas contaba con seis años de edad, su madre trabajó como enfermera para mantenerlo. Julio fue muy enfermizo durante su infancia: padeció bronconeumonía, difteria, disentería, y hasta tuvo un principio de parálisis infantil. Creció escuchando al dúo Guayaquil, a Olimpo Cárdenas, a Carlos Rubira Infante y al dúo Villafuerte, artistas que marcaron una época en la música nacional y que influyeron en su vocación por el canto.
Junto con Pepe, su hermano mayor, y contra la voluntad de su madre, comenzó a cantar en casa del músico Toapanta. Realizó sus estudios en la Filantrópica y en una escuela fiscal, bajo la dirección del maestro Lauro Dávila, precisamente autor del pasillo Guayaquil de mis amores. Terminada la primaria, se empleó en una zapatería de calzado para mujer, y luego como barnizador de muebles.
A los diecisiete años ya era conocido por su hermosa y cálida voz, y participaba en programas de Radio Cóndor. En 1950 se unió con dos amigos y se dieron a recorrer los pueblos de Esmeraldas y Manabí cantando en trío. En alguna oportunidad se vio obligado a volver a su oficio de zapatero para sobrevivir. A pesar de los reproches, castigos, lágrimas y ruegos de su madre, no fue capaz de dejar su vida bohemia y parrandera.
Con la grabación de su primer disco, Pobre mi madre querida (1954), en dúo con doña Fresia Saavedra, su nombre comenzó a ser conocido. A éste le siguieron el pasillo Esposa (1955), en dúo con Carlos Rubira Infante. El salto a la fama se dio en 1955 con su vals Fatalidad, que fue difundido por todas las radios del Ecuador y por las principales emisoras de otros países. La grabación de esta canción marcó el inicio de su carrera formal y de su reconocimiento. Su consagración internacional llegó con el pasillo Nuestro juramento (1957), momento en que realizó varias giras por América Latina: comenzó un peregrinaje por Ecuador, Colombia, Perú, Argentina, Uruguay y Chile. Al regresar a su país, fue detenido y llevado a cumplir el servicio militar.
Vuelto a la vida civil en 1960, siguió con su carrera, alcanzando actuaciones de hasta cuatro meses consecutivos en el cine Guayas de Guayaquil, con lleno completo. Participó en la película Romance en Ecuador y en otra rodada en Argentina. En 1965 se radicó en Venezuela, desde donde realizó giras triunfales por México, Puerto Rico y toda América Central. Grabó en dúo con Daniel Santos, Alci Acosta y Olimpo Cárdenas.
Su última gira internacional tuvo lugar por Estados Unidos y Canadá. Los escándalos de su turbulenta vida también eran con frecuencia noticia. Varias veces fue apresado y casi siempre por problemas de mujeres o por incumplimiento con el Tribunal de Menores. Además de haberse casado cinco veces, tuvo hijos con otras mujeres, que llegaron a sumar un total de veintiocho. Nunca negó sus orígenes humildes, se mostraba generoso, despilfarrador del dinero con sus amigos, y prototipo del machismo porteño.
A su regreso al Ecuador en 1975, cansado, envejecido prematuramente y carcomido por la cirrosis, fue abucheado en una actuación en su ciudad natal porque su voz ya no era la de antes. En los últimos años tenía un programa en Radio Cristal titulado "La hora de J. J.", de cuya propaganda a duras penas sacaba para vivir.
No obstante, cuando Julio Jaramillo murió, el pueblo lo consideraba todavía como el gran cantante, lo cual contribuyó a que en torno a él se tejiera la leyenda. Muerto a la edad de tan sólo cuarenta y tres años, sus restos recibieron una despedida como ningún otro personaje popular ha conocido en Guayaquil, pues se calcula que fueron acompañados por unas 250.000 personas.
Después de su muerte, un empresario argentino lanzó al mercado los discos de larga duración que contenían las canciones (muchas de ellas inéditas) que Julio le grababa cuando tenía necesidad de dinero, dando así base al dicho popular de que "el Ruiseñor cantaba mejor después de muerto". Su vida ha sido llevada al cine en el largometraje Nuestro Juramento, rodado en México y Guayaquil, con argumento de su hermano Pepe.
Julio Iglesias
(Madrid, 1943) Cantante melódico español, considerado el intérprete español más popular internacionalmente de todos los tiempos. Récord de ventas en países tan dispares como la República Popular China o México, Julio Iglesias comenzó su carrera como vocalista cuando una lesión truncó su prometedor porvenir deportivo como portero del Real Madrid Club de Fútbol, a mediados de los sesenta.
Julio Iglesias
Los estudios de Derecho quedaron relegados poco a poco, especialmente a partir de 1968, cuando sorprendió a todos con su éxito al ganar el primer premio en el Festival de Benidorm con el tema La vida sigue igual. La racha continuó con Gwendoline (tema con el que representó a España en el Festival de Eurovisión), Un canto a Galicia y una serie de canciones que le llevan a las más altas posiciones de las listas europeas y de Latinoamérica. El interés del público de habla hispana de Estados Unidos animó a su compañía a editar sus trabajos en un mercado normalmente cerrado a artistas extranjeros que, sin embargo, acogió con los brazos abiertos al ídolo de medio mundo.
A mediados de los setenta Julio Iglesias fijó su residencia en Miami (Florida) en un empeño definitivo de conquistar el mercado norteamericano. De la mano de Ramón Arcusa, miembro del Dúo Dinámico y ahora autor y productor de gran parte del material que aparece en sus grabaciones, prosiguió su escalada con aceptación creciente.
En 1981 se confirmó como el primer intérprete español en encabezar la lista de singles en el Reino Unido con su versión de Beguin The Beguine. Su sello discográfico, la CBS, le brinda un apoyo incondicional, dándole la oportunidad de grabar con estrellas consagradas de la talla de Willie Nelson, Barbra Streisand, Stevie Wonder (con quien después llegaría al puesto número dos de la lista de Singles) o Diana Ross, venciendo así las pocas reticencias que pudieran quedar, hasta el punto de que, en 1984, su álbum 1.100 Bel Air Place supera el millón de copias vendidas en Estados Unidos, tan sólo una semana después de su salida al mercado. El single To All The Girls I've Loved Before -a dúo con Willie Nelson- llega al número cinco del Top y su presencia en los grandes shows de televisión se vuelve cotidiana, con un repertorio que no duda en mezclar las canciones más conocidas del folklore sudamericano con los estándares de la música norteamericana (Crazy de Willie Nelson, en 1984, por ejemplo).
Además de ser el único español que puede presumir de haber interpretado canciones en la que los Beach Boys ponían las voces de acompañamiento, el nombre de Julio Iglesias aparece incluso en el libro Guinness de los récords tras haber superado los cien millones de copias vendidas de los sesenta álbumes editados hasta ese momento, cifra que se ha quedado corta en la actualidad. En julio de 1995 editaba su álbum La carretera, con el mismo éxito de siempre y en 1996 el álbum Tango con doce famosos temas de este género entre los que se encuentran "La Cumparsita", "El día que me quieras", "A media luz", "Volver", "Cambalache" o "Mi Buenos Aires querido", entre otros.
En 1997 recibió el Premio Mónaco de La Música como Mejor Cantante Latino y ha sido el primer artista extranjero en la historia de China que ha recibido el prestigioso Golden Record Award, en 1995. El 8 de septiembre de 1997 vivió uno de los días más señalados de su carrera artística. En la ceremonia de los Premios ASCAP recibió de manos del productor y compositor Emilio Estefan el Pied Piper Award, el más prestigioso de la Asociación norteamericana para las Artes. Como primer artista latino en lograr este reconocimiento, se unió a otros reputados ganadores anteriores, como Frank Sinatra, Ella Fitzgerald y Barbra Streisand.
En el año 2000 surgió un Julio Iglesias renovado y modernizado, y para ello se rodeó de jóvenes compositores para crear su disco Noche de cuatro lunas, en el que fusiona el mundo español y el latinoamericano. Con 33 años en la música y más de 70 discos publicados, Julio Iglesias quiso darle un impulso nuevo a su carrera; por esa razón, este álbum tiene la influencia de una generación joven de compositores, como Alejandro Sanz, Estéfano, Robi Rosa y Rubén Blades. El 11 de diciembre de 2001 recibió el título honorífico de Español Universal de manos de la Fundación Independiente, vinculada a la SGAE. El álbum número 77 de su discografía recuperó las formas más clásicas del cantante y llegó al mercado en 2003 bajo el título de Divorcio.
Jinsop
| Jinsop | |
|---|---|
| [[Archivo:Falta imagen hombre.svg | |
| Datos generales | |
| Nombre real | Jinsop Ho Odirling |
| Nacimiento | Seúl,  Corea del Sur |
| Muerte | 24 de junio del 2012 (57 años) Ayangue, Provincia de Santa Elena,  Ecuador |
| Cónyuge | Silvia Jarrín + (divorciados) |
| Hijos | 3 |
| Ocupación | Cantante |
| Información artística | |
| Género(s) | Rock Balada, Blues, Funk |
| Instrumento(s) | Voz |
| Período de actividad | 1973 - 2012 |
| Artistas relacionados | Boddega, Darwin, Héctor Napolitano, |
Jinsop Ho Odirling (Seúl, Corea del Sur 1959 – 24 de junio del 2012,Ayangue, Provincia de Santa Elena, Ecuador), más conocido como Jinsop, fue un cantante surcoreano-estadounidense naturalizado ecuatoriano de música romántica, baladas, pop y en sus inicios rock, que alcanzó la fama entre los años 70 y 80. El nombre de Jinsop en coreano significa «estrella de fuego».
Índice
[ocultar]Biografía[editar]
Vida personal[editar]
Jinsop nació en Seúl, Corea del Sur, en la época de guerra entre Estados Unidos y Corea, hijo de un diplomático estadounidense de nombre Fred Odirling y de una coreana de nombre Myomghui. Durante su infancia en Corea, fue discriminado por ser mestizo, luego vivió en Estados Unidos por asuntos del trabajo de su padre en la NASA como ingeniero eléctrico y a la edad de 15 años se trasladaron a Quito, Ecuador donde su padre trabajó en la estación científica como diplomático. Sus padres regresaron a Estados Unidos, pero él se quedó radicado en Ecuador porque le gustó el país y a los dieciséis años estudió en la Academia Cotopaxi y en el Colegio Anderson donde conoció a su esposa Silvia Jarrín, quien le enseñó español con libros de primer nivel y con quien tuvo tres hijos; Jinsop Junior, Alexander y David.
Inicios[editar]
Aprendió a cantar en español primero antes de hablarlo, ya que no tenía conocimiento del idioma antes de llegar a Ecuador. Poco después, en 1972, Jinsop y su madre organizaron un festival musical cantando para un grupo de rock llamado Las Hormigas. Al final ganó el premio del festival, pero la gente se enfureció y encendió en fuego la tarima en reclamo por no haber premiado a Los Apóstoles, banda que recibió mayor elogio y aplausos, y que la integraba Héctor Napolitano, artista aclamado del momento. Tras esto fue tomada una nueva decisión y les otorgaron el premio a Los Apóstoles, por lo que Jinsop salió huyendo del lugar y días después fue encarcelado. También llegó a formar parte de la banda Los Apóstoles y se dio a conocer en Guayaquil, más tarde Napolitano lo lleva al sello discográfico Ifesa para que interprete canciones de Paul Anka y otros artistas con el que lanzó su primer disco titulado Popy love alcanzando los primeros lugares en las radios nacionales e independizándose como solista.
Años de popularidad[editar]
Entre 1973 a 1978 son los años de popularidad de Jinsop que se convierte en un referente de la "música moderna" ecuatoriana. En su carrera interpretó temas compuestos por Luis Padilla, Gustavo Pacheco así como diversos cover's de temas de James Brown, Simon and Garfunkel, Paul Anka, etc.
A los dieciocho años se fue a vivir a Guayaquil a casa del compositor y músico Gustavo Pacheco, integrante del grupoBoddega, quien le compuso las canciones Ven chiquilla ven, Rosas y claveles, Volvamos a empezar, Extraño, Hay un motivo por vivir y Silvi que fue dedicada a su esposa, para que las interpretara. El compositor Luis Padilla creó la letra Estrellita solitaria para Jinsop, y a pesar de que le exigió cantar bien el español, no lo hizo por recomendación del productor Efrén Avilés quien dijo que a la gente le gustaba mucho y se lo llevó a grabar a Ifesa, teniendo una enorme aceptación del público.
En el año 1973 graba, en los estudios de Ifesa y bajo el sello Orión, su primer álbum "Mi Oraciòn" para lo cual cuenta con la orquesta de Héctor "Manito" Bonilla, se incluyen sus éxitos "Los campos verdes", "Ven chiquilla ven", "Mi bella niña", "Yo pienso que tu eres la mujer", "Silvy", "Atar un lazo arriba de un rosal".
En su segundo álbum aparecen "Estrellita solitaria", "Iron horse", "Rosas y Claveles", "Volvamos a empezar" entre otras.
En los años 80' dejó la música por varios años. En 1986 logró ser naturalizado ecuatoriano en el gobierno de León Febres-Cordero. Radicó por trabajo varios años en Estados Unidos pero volvió al Ecuador, donde dijo que quería pasar los últimos años de vida. Se divorció de su esposa quien se quedó en Estados Unidos con dos de sus hijos. Continuó realizando presentaciones musicales y en 2011 por recomendación médica debido a problemas pulmonares fue a vivir a Ayangue en la península de Santa Elena, en el barrio María Auxiliadora, del balneario de Ayangue, junto a su hijo menor Alexander, el cantante se había radicado frente al mar en una hostería. Por recomendación de los médicos ya que tenía problemas en el corazón,con la intención de que el aire salino de la playa lo ayudase con su respiración.
Sus últimas presentaciones fueron en Guayaquil el 8 de marzo de 2012 en el Centro de Convenciones Simón Bolívar junto a la cantante británica naturalizada española Jeanette y el argentino Elio Roca, y por el día del padre en Machala junto a ellos nuevamente y a la banda uruguaya Los Iracundos. El 9 de junio del 2012 una de sus últimas presentaciones la hizo en Machala, junto a Los Iracundos, Los Golpes, Leonardo Favio de Chile, en un show en homenaje al Día del Padre en el hotel Oro Verde.
Fallecimiento[editar]
Arturo Cisneros cuenta que recibió una llamada perdida de Jinsop la madrugada del domingo 24 de junio de 2012 a las 03:50 "me quedaré para siempre con la duda de qué quería hablar conmigo a esa hora” expresó, y a las 9 de la mañana, después de que su hijo Alexander regresara de comprar encontró a su padre sin vida, víctima de un síncope cardíaco. Tres semanas antes de su defunción, en Estados Unidos, había fallecido su ex esposa Silvia Jarrín
Gustavo Pacheco, compositor y músico guayaquileño,con pesar dice que tres días antes de su muerte conversaron sobre una gira organizada para agosto por Nueva York, Los Ángeles, Washington y Chicago. “Nos íbamos a presentar Bodega, Silvana y Jinsop en la Noche del Recuerdo. Ahora la gira no se hará”.
El cantante nacionalizado ecuatoriano, de origen coreano, desde hace tres meses se había radicado frente al mar por recomendación de los médicos, falleció de un paro cardiorrespiratorio el pasado domingo en la localidad de Ayangue, provincia de Santa Elena.
El cuerpo del cantante Jinsop Ho fue sepultado el martes 26 de junio del 2012 a las 17:00, en el Cementerio General de Guayaquil
No hay comentarios:
Publicar un comentario